Solsticio Porteño

Amigos, como cierre de las actividades 2019 vamos a presentar esta muestra de instalaciones performáticas con tecnología digital interactiva realizadas por asistentes al Laboratorio Tecnología Interactiva para la Escena durante 2019.

Solsticio post face

“Laberintos”
Videodanza y escena. Compañia cuerpoequipaje. Idea, coreografía y dirección: Tatiana Sandoval.
Danza y coreografía: Romina Laino, Josefina Sabau y Jennifer Toledo.
Cámara y realización de video: Guido Quarantotto y Leo Carrión Música original: Cecilia Candia. Asistente de dirección: Chantal Luccisano. Asesoría de vestuario: Pheonía Veloz
Asistente de producción: Micaela Irina Zaninovich
Filmado en El Más Acá Club Cultural

“Deux ex phones ”
Electroacústica performática audiovisual. Juan Pablo Posada, composición audiovisual y dirección artística, programación, desarrollo de interfaz tecnológica.
Antonio Miron Cordon, performer.

“Sin título”
Antonio Miron Cordon, creación, composición y dirección artística; Julieta Chew, dirección coreográfica, performer, vestuario; Juan Pablo Posada, programación, desarrollo de interfaz tecnológica.

“Filamentos”
Aníbal Zorrilla. Instalación sonora interactiva. Obra ganadora de la Beca a la Creación del Fondo Nacional de las Artes.

¡Los esperamos!

SINAPSIS (campo voltaico)

Amigos, ¡finalmente llegó el momento de mostrar nuestro trabajo!

Tenemos dos funciones este año, 📆11 y 17 de Diciembre ⏰21 hs 📍en el Espacio Callejón, Humahuaca 3759. Las entradas ya están disponibles por Alternativa Teatral.

¿Cuánto le lleva al cuerpo ponerse de pie? ¿Cuánto le lleva al ser humano poder interactuar con otros? SINAPSIS (campo voltaico) se presenta como una metáfora acerca de los primeros años de vida y cómo sucede en nosotros ese proceso minúsculo, interno y silencioso por el cual llegamos primero a ponernos de pie y luego a movilizarnos en búsqueda de aquello que deseamos.

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SINAPSIS (campo voltaico) es el universo de enlace entre los diversos lenguajes.
Idea y dirección: LAURA PAOLINO
Composición e Interpretación: ROMINA BERNARDI y LAURA PAOLINO
Performer en Software Isadora: MAXIMILIANO WILLE
Asistencia artística general: CARLA BERDICHEVSKY
Diseño de iluminación: CARLA BERDICHEVSKY y MIGUEL SOLOWEJ
Música original: PABLO BERENSTEIN
Diseño y realización de Vestuario: MALALA RUIZ
Escenografía: BEA BLACKHALL
Diseño gráfico: PABLO MARTIN
Coordinación del equipo de investigación y producción: ANIBAL ZORRILLA

Esta obra recibió un subsidio del Instituto para el Fomento de la Actividad de la Danza no Oficial del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Esta obra forma parte de las actividades del proyecto de investigación Interfaces naturales de Usuario en Dispositivos Interactivos para la Danza radicado en el Departamento de Artes del Movimiento de la Universidad Nacional de las Artes, y resulta de interés para el mismo.

dorso del flyer

Femmes Sauvages

Tres artistas que participaron de nuestros talleres y residencias presentan en la Alianza Francesa, en el marco del Noviembre Digital este espectáculo al que los invitamos. Ellas son Ángela Babuin, Gabriela Baldoni y Tatiana Sandoval. Ángela, Gabriela y Julia Mann Ingerflom forman el grupo Femmes Sauvages. En esta oportunidad, invitaron a la directora escénica Tatiana Sandoval a sumar su mirada al proyecto.  El grupo hizo una residencia artística de un año en la Alianza Francesa de Buenos Aires.  Es el jueves 28 de noviembre, a las 20 h, en el Auditorio, 1º piso, Av. Córdoba 946.

La imagen puede contener: 1 persona

Foto Viqui Cozzarin

Dicen: “En el fondo nuestro yace un ser libre que tiene por única ama su intuición: la mujer salvaje. La niña fue criada, educada y pulida, pero para vivir entera, la mujer deberá reconquistar su naturaleza profunda. Aquí, el arte es el camino que la lleva a sí misma. Se revelan en esta creación escénica las huellas de una trashumancia de la cultura a la libertad, de la educación a la intuición”.

Las tres intérpretes juegan en escena a compartir un espacio performático donde los roles se entremezclan. La tecnología de captación de movimiento y de sonido permite a las disciplinas entrelazarse en un lenguaje singular. La bailarina activa con sus gestos intervenciones sonoras y visuales. Dialoga musicalmente con el piano e interactúa con las vídeoproyecciones performadas en vivo por la videasta. La pianista, a su vez, las modifica con sus sonidos. Las imágenes conjugan videos y visuales generativas interactivas.

El cross-over interdisciplinario es la vía de expresión de lo poético que brota de sus naturalezas profundas. El espectáculo es un ritual contemporáneo en el cual Femmes Sauvages manifiesta el derecho a expresar lo íntimo, lo intuitivo, lo reprimido. La creación es el lugar permitido donde se suelta la masa instintiva y se reencuentra lo salvaje, sinónimo, aquí, de libertad.

Las fotografías son de Viqui Cozzarin. ¡Vamos!

Corpórica

Los invitamos a ver esta obra de Liliana Tasso, en la que uno de nosotros, Aníbal Zorrilla, trabajó con Isadora para el procesamiento de imagen en tiempo real.
CORPORICA
Dirección: Liliana Tasso
Intérpretes: Candela Ciaramellano, Laura, Isidora Aguirre, Florencia Corvalán y Luz Lasalle
Música: Fabian Kesler, Axel Kryger
Software Isadora: Aníbal Zorrilla
Asistencia: Luz Lasalle
Vestuario: Laura Torrecillas

Obra de danza contemporánea con edición de imagen en vivo. Aborda el cuerpo, lo femenino, el genero, los estereotipos y otras cuestiones por fuera de la palabra. No apta para menores

Taller en la UNER en Paraná

Los días 4 y 5 de octubre dos de nosotros estuvimos en la ciudad de Paraná, Entre Ríos para hacer nuestro Taller de Tecnología Interactiva para la Escena en el Seminario de Gestión de Sectores Culturales perteneciente a la Tecnicatura en Gestión Cultural, Facultad de Ciencias de la Educación, Universidad Nacional de Entre Ríos.

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Maximiliano Wille y Aníbal Zorrilla dimos este taller en el marco de las actividades de nuestro equipo, InTAD, y la Red Isadora Latina, que tienen como objetivo la difusión y la investigación dentro de esta disciplina y el acercamiento de nuevos actores a la programación en Isadora y a su empleo en la práctica artística.

Gracias a todos los estudiantes del seminario por su entusiasta participación y a los docentes Pablo Feuillade y Román Mayorá por la gestión que lo hizo posible y al IAER – Instituto Audiovisual de Entre Ríos, por abrirnos sus puertas y asistirnos en todo lo que necesitamos.

 

 

De Corporalidades Interactivas

De Corporalidades Interactivas.

Muestra de trabajos de la V Residencia Artística en Tecnología Interactiva en la Manzana de las Luces.

Sábado 10 de agosto a las 19 hs en Perú 294, entrada libre.

Se presentan los trabajos “Perpetuo”, por Georgina Blum, Antonia Paz, Verónica González, Claudio Hernán Guzmán, Melisa Quiroga, Santiago Romero, Alejandro Volponi y Piero Vicente;

“Entropía”. de Elisabet Palamara, Catalina Correa, Yoana Rozek, Deborah Lojo Ferreti, Lina Beltrán, Lui Jerónimo Gazzaniga y Moira Austi; y

“Fragmenta”, performance multimedial a cargo de Catalina Corredor, Dani Ballay, Ernesto Greco, Fernanda Bermejo, Fernando Laub, Guillermina Vazquez, Sol Garcia, Wanda Balbe.

La tecnología digital interactiva se abordó empleando el entorno de programación visual Isadora que permite el
de imagen y sonido en tiempo real. Buscamos crear una alianza creativa entre el performer y el uso de la tecnología para realizar una escena/instalación performática.

¡Los esperamos!

V Residencia Artística en Tecnología Interactiva

El Centro de Arte Sonoro (CASo), el Complejo Histórico y Cultural MANZANA DE LAS LUCES y el Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD ofrecemos este espacio de una semana de Residencia como un ámbito para la investigación, experimentación y creación en torno a las artes escénicas mediadas por las tecnologías multimediales interactivas.

La asistencia a la Residencia es gratuita. Cierre de inscripción: 28/7. Publicación de los aspirantes seleccionados: 30/7. Cupo: 30 asistentes.

Formulario de inscripción: https://forms.gle/nqQ6HcQoZNBSPrju9

Flyer general V ResidenciaRIL

La tecnología digital interactiva se va a abordar con el entorno de programación visual Isadora que permite el procesamiento de imagen y sonido en tiempo real. Buscaremos crear una alianza creativa entre el performer y el uso de la tecnología para realizar una escena/instalación performática/puesta visual. El objetivo final de esta Residencia, es que los integrantes, puedan elaborar proyectos artísticos escénicos (work-in-progress) y exhibirlos el último día de la Residencia en el espacio del Complejo Histórico y Cultural MANZANA DE LAS LUCES, Perú 294, CABA.

Buscamos a practicantes de las artes del movimiento y escénicas, artes visuales, artistas multimediales, músicos y técnicos relacionados con el arte escénico y tecnológico.

La Residencia está coordinada por el Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, integrado por Docentes Investigadores del Departamento de Artes del Movimiento, de Artes Dramáticas y de Artes Multimediales de la Universidad Nacional de las Artes.

Blog del InTAD: https://intad1.wordpress.com/

Desde el lunes 5 hasta el viernes 10 de agosto de 14.00 a 20.00. El sábado 11 hay una muestra final de 19 a 21.

Complejo Histórico y Cultural MANZANA DE LAS LUCES, Perú 294, CABA.

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